Every Day

The Cinematic Orchestra - Every Day - 2002

Rolas:
  1. All that you give 6:10
  2. Burnout 10:07
  3. Flite 6:35
  4. Evolution 6:33
  5. Man with a movie camera 9:07
  6. All things to all men 11:00
  7. Every Day 10:18
  8. Oregon 3:54
  9. Horizon 4:44
Músicos:
  • Jason Swinscoe: Director, Creador
  • PC: Tornamesas
  • Luke Flowers: Baterías
  • Tom Chant: Saxofón
  • Nick Ramm: Piano
  • Stuart McCallum: Guitarra
  • Phil France: Bajo
  • Fontanella Bass: Vocales
  • Roots Manuva: Vocales
El segundo disco de la Orquesta Cinemática está lleno de composiciones emotivas y profundas. La banda te lleva en un viaje a través de soul clásico, jazz, piezas corales, minimalismo y mucho más. Las colaboraciones de Fontanella Bass y Roots Manuva le dan todo el poder y dramatismo vocal al disco. Así que cierra los ojos y prepárate para disfrutar de una película auditiva en manos de la pandilla de Jason Swinscoe.

Andromeda

Andromeda - California Guitar Trio - 2010

Rolas:
  1. Cathedral Peak 4:21
  2. Turn Of The Tide 3:00
  3. Andromeda 6:04
  4. Improv 9 2:43
  5. Hazardous Z 2:58
  6. Chacarera 3:21
  7. Improv 7 0:58
  8. Middle of TX 4:09
  9. Improv 8 (layered circulation) 2:26
  10. Portland Rain 4:35
  11. Improv 1 3:07
Músicos:
  • Bert Lams: Guitarra
  • Paul Richards: Guitarra
  • Hideyo Moriya: Guitarra
  • Tony Levin: Chapman Stick
  • Julie Slick: Bajo
  • Erick Slick: Batería
Por primera vez los discípulos de Robert Fripp (King Crimson) producen un disco con material totalmente original. Tony Levin (King Crimson, Peter Gabriel, Liquid Tension Experiment) y los hermanos Slick (Adrian Belew Power Trio) se unen en algunas rolas. Abarcan diversos estilos pasando por el minimalismo, el clásico, el flamenco y piezas más abiertas a la exploración e improvisación. En este disco el California Guitar Trio muestra un lado más creativo e innovador que complacerá a todos.

Ultime Cosmos

Lucien Dubis Trio & Marc Ribot - Ultime Cosmos - 2009

Rolas:
  1. Ultime Cosmos 3:54
  2. Bal Les Masques! 8:27
  3. Echo Noire 7:15
  4. Ayarashiki 6:42
  5. Future Rock I 1:29
  6. Djidjzd 4:34
  7. Space Invaders 5:07
  8. La Danse des Machines 6:57
  9. Future Rock II 1:54
  10. Insomnie 2:38
  11. Shit Love 3:10
  12. Do You Know The Way To My Home 4:39
Músicos:
  • Lucien Dubuis: Saxofón Alto; Clarinete Contrabajo
  • Roman Nowka: Bajo, Guitarra, Vocales
  • Lionel Friedli: Batería
  • Marc Ribot: Guitarra
Lo que se puede comentar sobre este disco es que es más que sensacional. Pocos discos en la actualidad redefinen el jazz llevándolo a áreas de mayor creatividad. El trio de Lucien Dubuis ejecuta cada pieza con actitud bárbara, el saxo y clarinete bajo son pirotecnia pura y la guitarra de Marc Ribot es la cereza en el pastel. Diversos arreglos como free jazz, bop pesado, funk, rock experimental y riffs latinos hacen de este álbum una delicia para todos los oídos ávidos de música gourmet.

Miles Gurtu

Robert Miles & Trilok Gurtu - Miles Gurtu - 2004

Rolas:
  1. Golden Rust 4:46
  2. Soul Driven 5:03
  3. Wearing Masks 2:04
  4. Tragedy and Comedy 1:20
  5. Omen 1:53
  6. Loom 5:23
  7. Languages of Concious Thought 2:13
  8. Without a Doubt 2:19
  9. Small World 3:58
  10. Small World (Reprise) 0:35
  11. Inductive 5:09
  12. The Big Picture 5:21
  13. Xenon 2:10
Músicos:
  • Robert Miles: Teclados
  • Trilok Gurtu: Batería, Tablas, Percusiones, Vocales
  • Nitin Sawhney: Guitarra eléctrica y acústica
  • Jon Thorne: Bajo
  • Mike Patto: Piano Rhodes y Minimoog
  • Adrian Bradbury: Cello
  • Toshinori Kondo: Trompeta
  • The Urban Soul Orchestra: Cuerdas
El compositor electrónico Robert Miles hace mancuerna con el gran maestro de la percusión india Trilok Gurtu. Las atmósferas y efectos combinados con virtuosismo percusivo dan como resultado un disco muy bien logrado de improvisación electro jazz world beat. Este álbum es muy recomendable para todos los gustos desde los electrónicos hasta los del buen jazz fusion.

Houses of the Holy

Led Zeppelin - Houses of the Holy - 1973

Rolas:
  1. The Song Remains The Same 5:30
  2. The Rain Song 7:39
  3. Over the Hills and Far Away 4:50
  4. The Crunge 3:17
  5. Dancing Days 3:43
  6. D'yer Mak'er 4:22
  7. No Quarter 7:00
  8. The Ocean 4:31
Músicos:
  • Jimmy Page: Guitarras
  • Robert Plant: Vocales
  • John Paul Jones: Bajo; Organo; Melotrón; Sintetizador
  • John Bonham: Batería
Houses of the Holy es la quinta producción de Led Zeppelin y es el primer álbum en su totalidad con composiciones originales. Cada canción per se es materia obligatoria para todo estudiante de rock. En comparación con los discos anteriores, el grupo alcanza la madurez y lo muestra con ritmos más diversos y producción más detallada. The Song Remains the Same y Rain Song son épicas místicas; The Crunge es una pieza cargada de riffs y bajo funkeros; D'yer Mak'er una exploración en el Reggae y No Quarter una explosión de atmósferas sublimes. Este disco ha trascendido generaciones y comprueba que Led Zeppelin es la banda más grandiosa de todos los tiempos.

Slaves Mass


Hermeto Pascoal - Slaves Mass - 1976

Rolas:
  1. Mixing Pot (Tacho) 9:18
  2. Slaves Mass (Missa dos Escravos) 4:19
  3. Little Cry For Him (Chorinho pra Ele) 2:12
  4. Cannon 5:12
  5. Just Listen (Escuta meu piano) 7:08
  6. That Waltz (Aquela Valsa) 2:46
  7. Cherry Jam (Geléia de Cereja) 11:45
Músicos:
  • Hermeto Pascoal: Piano, Teclados, Melódica, Saxofón, Guitarra Acústica, Guitarra de 12 cuerdas, Vocales y Cerdito
  • Flora Purim: Vocales
  • Airto Moreira: Batería, Percusión y Vocales
  • Ron Carter: Bajo Acústico
  • Alphonso Johnson: Bajo Eléctrico
  • Raul de Souza: Trombón y Vocales
En palabras del mismísimo Miles Davis: Hermeto Pascoal es el músico más impresionante del mundo. El multi-instrumentalista brasileño lo demuestra rotúndamente en este álbum junto con una alineación de artistas del más alto nivel jazzístico. Slaves Mass te llevará por rumbos inimaginados; pasando por jazz fusión y ritmos surgidos desde las entrañas del amazonas todas las composiciones de un virtuosismo extraordinario. Si te consideras conocedor de música y no conoces a Hermeto entonces no has escuchado nada.

The Isolationist


Rolas:
  1. Your Revolution 5:16
  2. Daydreams of Wasted Time 4:26
  3. January Sun 4:26
  4. Nervosa 4:11
  5. Killing the Corners 5:12
  6. Passing Secrets Through the Window 7:34
  7. Lines of Division 4:51
  8. Internal 5:03
  9. The Isolationist pt. 1 4:21
  10. The Birds of September 5:04
  11. A Month of Endings 5:48
Músicos:
  • MD Matheson: Guitarra
El guitarrista Mike Matheson viene haciendo música ambiental-electrónica-postrock instrumental bajo el nombre de Beef Terminal desde 1995. En su tercer album "The Isolationist" alcanza la madurez de su sonido manteniendo su mezcla de melancolía introspectiva en cada pieza. Por lo general los discos de Beef Terminal son muy buenos, todos muy recomendables. "The Isolationist" es excelente para hacer más amenos los días lluviosos nublados.

Good

Morphine - Good - 1992

Rolas:
  1. Good 2:33
  2. The Saddest Song 2:52
  3. Claire 3:08
  4. Have a Lucky Day 3:28
  5. You Speak My Language 3:28
  6. You Look Like Rain 3:39
  7. Do Not Go Quietly Unto Your Grave 3:02
  8. Lisa 0:50
  9. The Only One 2:42
  10. Test Tube Baby / Shoot'm Down 3:09
  11. The Other Side 3:53
  12. I know You (Part I) 2:18
  13. I Know You (Part II) 2:46
Músicos:
  • Mark Sandman: Bajo de dos cuerdas; Vocales; Órgano; Guitarra
  • Dana Colley: Saxofones; Triángulo
  • Jerome Dupree: Batería
Este es el primer disco de la banda de Boston de alineación nada convencional: bajo, sax y batería. Una mezcla de rock, jazz y blues acompañada por la característica voz de Mark Sandman cuyas letras vienen cargadas de poesía beat. El sonido es único, arreglos minimalistas logrados de modo muy inteligente. Como el nombre del grupo indica, la música es altamente adictiva y rápidamente se convertirá en material imprescindible para cualquier melómano empedernido.

Trouble: Jamie Saft Trio plays Bob Dylan

Jamie Saft Trio - Trouble - 2006

Rolas:
  1. What is what you wanted 7:46
  2. Ballad of a thin man 8:02
  3. Dignity 5:34
  4. God Knows 6:15
  5. Trouble 6:33
  6. Dirge 6:24
  7. Living the Blues 5:15
  8. Disease of Conceit 5:30
Músicos:
  • Jamie Saft: Piano; Órgano
  • Greg Cohen: Contrabajo
  • Ben Perowsky: Batería
  • Mike Patton; Vocal (Ballad of a thin Man)
  • Antony: Vocal (Living the Blues)
Este es el segundo disco del trío de Jamie Saft (Electric Masada; Merzbow); un tributo a Bob Dylan. Más allá del típico ábum de covers aquí se hacen arreglos jazzísticos de muy buen gusto creativo en total son seis piezas instrumentales y dos canciones. La participación de Mike Patton en Ballad of a thin Man es excelente. Este disco del Jamie Saft es muy recomendable para todos los jazzeros, fans y no fans de Bob Dylan.

Monsters and Robots

Buckethead - Monsters and Robots - 1999

Rolas:
  1. Jump Man 4:22
  2. Stick Pit 3:40
  3. The Ballad of Buckethead 3:59
  4. Sow Thistle 4:30
  5. Revenge of the Double-Man 3:34
  6. Night of the Slunk 5:43
  7. Who Me? 2:08
  8. Jowls 4:26
  9. The Shape vs. Buckethead 5:40
  10. Stun Operator 4:17
  11. Scapula 4:04
  12. Nun Chuka Kata 4:30
Músicos:
  • Buckethead: Guitarra y Bajo
  • Les Claypool: Bajo y Vocales
  • Bryan "Brain" Mantia: Batería
  • Phonopsychograph Disk: Tornamesas
  • Bootsy Collins: Vocales
Para todos los amantes del merol este disco los hará entrar en éxtasis. Buckethead viene con toda la artillería pesada, acompañado en la mayoría de las canciones por el bajo brutal de Les Claypool (Primus) que también canta en algunas de ellas. Esa combinación es garantía de que se les sacudirán las neuronas así que si tienen oportunidad de adquirir el disco no lo duden.

Aquí una muestra:

Sister Phantom Owl Fish

Trevor Dunn's Trio Convulsant - Sister Phantom Owl Fish - 2004

Rolas:
  1. Liver-Colored Dew 6:00
  2. The Empty Glass Has a Name 4:42
  3. Specter of Serling 6:12
  4. Me Susurra Un Secreto 1:45
  5. Dawn's Early Vengance 5:42
  6. The Single Petal of a Rose 6:32
  7. The Salamander 6:08
  8. She Ossifies 8:24
  9. Styrofoam & Grief 6:42
  10. I'm Sick 2:50
  11. Untitled 1:00
Músicos:
  • Trevor Dunn: Bajo
  • Mary Halvorson: Guitarra
  • Chess Smith: Batería

Trevor Dunn (bajista de Mr. Bungle, Fantomas y The Dreamers entre otros) lanza el segundo disco de su Trio Convulsant con una nueva alineación. Sister Phantom Owl Fish es una exploración en los terrenos del jazz avant-garde cargado de improvisación disonante, acordes pesados con un sentido maduro de composición y contrapunto. El cover de Duke Ellington "The Single Petal of a Rose" es magnífico. El trío se muestra muy sólido a lo largo de todo el disco y cada miembro es espectacular en su interpretación. Si te gusta el jazz tradicional y el experimental seguramente disfrutarás este disco, simplemente convulsivo.

Una Muestra:

In the Court of the Crimson King

King Crimson - In the Court of the Crimson King - 1969

Rolas:
  1. 21st Century Schizoid Man 7:20
  2. I talk to the Wind 6:05
  3. Epitaph 8:47
  4. Moonchild 12:13
  5. In the court of the Crimson King 9:25
Músicos:
  • Robert Fripp: Guitarra
  • Greg Lake: Bajo; Vocales
  • Ian McDonald: Flauta; Clarinete; Sax; Melotrón; Teclados; Vocales
  • Michael Giles: Batería; Percusión; Vocales
  • Peter Sinfield: Letras; Iluminación
En plena época de la paz, amor y drogas sicodélicas, surge la primera producción de King Crimson. Con una propuesta totalmente revolucionaria, dejando atrás las estructuras básicas del blues, se encuentran elementos de jazz, rock y sinfonía clásica mezclados de manera sublime. El disco cuenta con cinco canciones de las cuales tres son emblemas de la banda. 21st century schizoid man hace honor a su título con rítmos de complejidad demente, guitarras escalofriantes y letras apocalípticas, todo un clásico para ponerte los pelos de punta. Sigue I talk to the wind, una sencilla y etérea melodía adornada por las flautas de McDonald. Epitaph es una canción que refleja la poesía nostálgica de Peter Sinfield acompañada por una composición épica. Moonchild es el tema más experimental del disco, aquí se pueden escuchar los principios de las exploraciones de Robert Fripp para más adelante crear los frippertronics y soundscapes. Para terminar sigue In the court of the crimson king, nuevamente la lírica de Sinfield aparece con orquestaciones y arreglos teatrales, indiscutiblemente el himno por excelencia de King Crimson. De principio a fin este disco es magnífico y no debe faltar en tu colección. "In the court of the crimson king " quizá el disco con mayor influencia en la historia del rock progresivo.